[critique] Nausicaä de la vallée du vent

Réalisé alors que les Studio Ghibli n'existaient pas encore (c'est le succès du film qui permit à Miyazaki d'obtenir suffisamment de crédit et d'autonomie pour se lancer), Nausicaä porte littéralement en germe tous les thèmes chers au père de Totoro tout en supportant le poids de l’adaptation d’un manga nettement plus dense, au sein d'une féérie visuelle empreinte de poésie et d’humanisme. Sorti très tard sur les écrans français, il avait permis à son créateur de frapper un grand coup et se révélant au monde comme un metteur en scène à l’imaginaire fertile, un faiseur d’univers cohérents entre science-fiction et merveilleux. 

La trame narrative annonce à n'en pas douter Mononoké ; d’ailleurs, une des séquences du début renvoie à la scène où Ashitaka tente de repousser le dieu sanglier loin de son village. Ici, il est à noter que l’héroïne est une jeune femme et non une enfant et qu’elle a le don de communi(qu)er avec la Nature. Du coup, et dès le début avec l’annonce (un peu maladroite il est vrai) de cette prophétie messianique, son destin est tout tracé : le film n’est rien moins que la Passion de Nausicaä qui se consacre corps et âme à la quiétude et la survie de son peuple, tour à tour souveraine, otage, symbole d’espoir et victime expiatoire. 

A l’aide d’un design épuré rappelant Moebius (il suffit de voir le planeur et la tenue de l'héroïne), porté par une musique envoûtante de Joe Hisaishi, le film se concentre sur cette terre menacée, ne faisant qu’effleurer les tensions politiques et les luttes intestines agitant  les nations voisines. On sent très vite que le manga originel apporte beaucoup plus d’éléments dans cette dystopie très cohérente, dégagée des visions cyber qui fleurissaient à l’époque. Comme dans le Château dans le ciel, les aéronefs sont plus proches de Jules Verne et la technologie sort à peine de l’ère de la vapeur. Mais des armes meurtrières datant de l’ancien temps existent encore et menacent l’intégrité de ce qui reste du monde. Face à la folie des hommes qui ne savent pas voir le salut poussant sous leurs yeux, Nausicaä se dressera seule, fragile rempart d’un rêve illusoire.

Dense et magnifique, le film partage avec le Château dans le ciel un rythme un peu indolent qui peut le faire paraître long la première fois. C'est, néanmoins, une réussite remarquable.

	Titre original	Kaze no tani no Naushika
	Réalisation	Hayao Miyazaki & Tomoko Kida
	Date de sortie	23 août 2006 avec Buena Vista
	Scénario	Hayao Miyazaki d’après son manga
	Distribution	Les voix de Sumi Shimamoto & Mahito Tsujimura
	Photographie	Hideshi Kyonen
	Musique	Joe Hisaishi
	Support & durée	Blu-ray Ghibli (2011) 1.85 :1 / 114 min