[critique] Les Figures De L’Ombre

Une histoire méconnue de la conquête spatiale relatant le parcours extraordinaire de trois scientifiques afro-américaines, interprétée par un trio d’actrices talentueuses et un Kevin Costner en grande forme. Les Figures De L’Ombre est certes techniquement extrêmement académique, mais il est surtout, d’un strict point de vue narratif, enrichissant. Un beau film.

Les Figures De L’Ombre, c’est un peu le genre de film que l’on apprécie d’abord pour son propos plutôt que pour ses qualités simplement cinématographiques. Disons-le de suite, Theodore Melfi fait le minimum et sa mise en scène très académique n’apporte absolument aucune plus-value au film, le réalisateur se contentant d’illustrer assez banalement son scénario.

Pourtant, Les Figures De L’Ombre est une œuvre vraiment recommandable. Parce que, avouons-le, quand le récit se suffit à lui-même, la réalisation – dans ce genre de film - n’a qu’une importance relative, dès lors qu’elle reste tout de même bien entendu correcte. On apprécie ainsi particulièrement de découvrir une histoire méconnue de la conquête spatiale, relatant le parcours extraordinaire de trois scientifiques afro-américaines à la NASA, se battant contre les inégalités dans un environnement dominé par une majorité d’hommes blancs, et qui auront contribué à donner une avance considérable aux Etats-Unis suite à la réussite de la mise en orbite de l’astronaute John Glenn.

De fait, parce qu’il est inspiré de faits réels, l’on se retrouve complètement pris dans le scénario, sans une once de recul critique, trop étonnés de ne jamais avoir entendu parler d’une telle histoire auparavant.

Et ça fonctionne bien. Il faut dire que le trio d’actrices principales fait des merveilles, il y a une réelle complémentarité entre Taraji P Henson, dans le très beau rôle d’une femme battante et téméraire, Octavia Spencer, toujours aussi impeccable et attachante, et Janelle Monáe, la plus drôle et énergique. C’est d’autant plus un film qui tient principalement grâce à ses interprètes puisque les seconds rôles sont attribués à des artistes tout aussi talentueux, notamment Kevin Costner et Kirsten Dunst, tous deux bien entendu excellents, et Mahershala Ali, qui commence à se faire une très belle réputation depuis Moonlight et qui est d’ailleurs nommé aux Oscars.

Vous l’aurez compris, l’œuvre de Theodore Melfi est certes techniquement extrêmement académique, mais elle est surtout - d’un strict point  de vue narratif - très enrichissante. L’essentiel étant de sortir de la projection en ayant la sensation d’en avoir appris un peu plus sur les inégalités sociales qui régentaient le pays qui a conquis la Lune et d’avoir vu un récit qui rendait enfin justice à des personnes trop longtemps restées – comme l’indique le titre du film - dans l’ombre, quand bien même le travail de celles-ci fut de toute évidence déterminant pour la NASA dans la réussite de ses calculs.

Un très beau film.